Compañía Si la luna
SI LA LUNA nace en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires a fines de 2015 como grupo de investigación ligado a la fundación de ESPACIO 33, sala de teatro independiente de Boedo. Con el estreno de Esas cosas que se dicen y son tan extrañas, el grupo se convierte en cooperativa para consolidarse como compañía hispanoargentina en 2018. En esos años estrenan los unipersonales RHONDA de Jimena López, y Por eso las curitas de Macarena Trigo.
En 2019 presentan Rhonda y Esas cosas que se dicen y son tan extrañas en Madrid y Barcelona. El HUFFINGTON POST seleccionó Esas cosas que se dicen y son tan extrañas como una de las mejores obras extranjeras del año.
En enero del 2020 la compañía produce junto a Espacio 33 y otros actores culturales de la provincia de Buenos Aires las Jornadas de Creación y Producción Escénica de la Sierra Austral, llevando espectáculos y seminarios a Coronel Suárez, Tornquist, Pigüé y Cura Malal. Las Jornadas recibieron apoyo del INT. Realizaron su II edición en febrero del 2021, la III en mayo del 2022 y la IV en mayo del 2023 seleccionada por el programa Gestionar Futuro del Ministerio de Cultura de la Nación.
En febrero Esas cosas que se dicen y son tan extrañas fue seleccionada para participar en la novena edición del Festival Del Amor en Centro Cultural de la Cooperación y la compañía coproduce junto a Timbre 4 el ciclo MAMÁ, QUIERO SER ARTISTA donde el espectáculo RHONDA participa junto a obras como Imprenteros, Hijas y Antihéroe Off.
Durante la pandemia la compañía produjo contenidos online: participaron en THE LULÚ PROJEKT, ciclo coproducido por Timbre 4 y La Alianza Francesa.
Producen Aclaraciones del todo impertinentes, monólogo de Macarena Trigo, editado en la antología De los tiempos sin abrazos (Ediciones Invasoras, Vigo, 2020) y seleccionado en el Concurso Nacional de Actividades Performáticas en Entornos Virtuales del INT.
En 2021 estrenan La Byron, pieza sonora para paliar el hambre de escena. Escrito e interpretado por Macarena Trigo con edición sonora del músico invitado Leandro Kalén, fue seleccionado en la línea exhibición de Vivamos Cultura del GCBA. También estrenan el podcast TRINO con el apoyo del INT para Producción de Obra en Entornos Virtuales. En formato presencial estrenan Ea, mi neñín, adaptación de la conferencia lorquiana “Canciones de cuna españolas”, seleccionado en la VII Encuentro Lorquiano de Tole Tole (CABA) y en la convocatoria Puentes Culturales de Vivamos Cultura (GCBA)
Varias de sus obras fueron seleccionadas para participar del catálogo Escena Federal del INT y de los programas ARGENTINA FLORECE TEATRAL, IMPULSAR II y MICA 2023, del Ministerio de Cultura de la Nación.
Rhonda participó en el XVII Festival Argentino de Artes Escénicas de la UNL (Santa Fe) y en la VIII Edición de Luz de Sala (Saladillo).
Durante los veranos del 2022/23 realizaron giras patagónicas presentándose en la Casa Museo Dr. Plottier, el Museo de Arte Contemporáneo de Villa la Angostura, el teatro Piccolo de San Martín de los Andes, La Podestá de Trelew, El Tablado de Puerto Madryn, entre otros.
Desde 2019 gestionan el Festival Itinerante de Unipersonales (FIU) que hasta la fecha ha realizado ediciones en La Plata, CABA, Bahía Blanca, Sierra de la Ventana, Villa la Angostura y Esquel.
Apostando por descentralizar la exhibición cultural Si la Luna trabaja de forma itinerante presentando sus espectáculos y talleres en espacios culturales del conurbano, la provincia de Buenos Aires y el país.
Jimena López
(BUENOS AIRES, 1983)
Actriz. Formada en actuación y dirección con Augusto Fernándes, Hernán Grinstein, Susana Rivero y Eduardo Pavelic. En canto, con María Cottet, Lorena Hermida, Jorgelina Alemán, Jana Purita, Claudio Sancha y Silvina Fernández. Ha sido parte de la Cía. Internacional de Comediantes Sin Pulgares y la Cía. LASCIA Colectivo de Trabajo. Es una de las fundadoras y gestora cultural de la sala teatral Espacio 33 (Bs. As. Argentina) desde 2015.
En teatro participó en obras como: Perro - un cuento rural (Dir. Hernán Grinstein); Esas cosas que se dicen y son tan extrañas (Dir. Macarena Trigo); SHE SMILES (Dir. Walter Velázquez); Abulia, Si no te veo, felices fiestas, Los Lascia y Nadie te había invitado (Dir. Pablo Bellocchio); Concierto de cuentos (Cía. Pitucones); La Última Habitación (Dir. Walter Velázquez); Stimung y El Amor De-Clara (Dir. Tomas Raskin); ¿Celoso, yo? (Dir. Roberto Peña); entre otras. En 2018 estrena su primer unipersonal, RHONDA, donde comparte la dramaturgia con Macarena Trigo y actúa bajo la dirección de Diego Recagno. La obra fusiona dos de sus pasiones: el teatro y las disciplinas deportiva del boxeo y las artes marciales.
En cine participó como actriz en: Violetas y Porno de Autor (Dir. Marcelo Mónaco); Novios Anónimos (Maxi Ricciardi), Paramnesia (Dir. Alejandro Fernández); Proyecciones (Dir. Belén Cobas); Reflejos de Hoy (Dir. Axx Marquéz); Una Visita Inesperada (Dir. Martín Oliva), entre otros.
Como asistente de dirección trabajó en Deportados de Neverland, Rescate Emotivo, (No pasa Res!) y Zubiría y Vergara. (Dir. Walter Velázquez).
Fernando Del Gener
(BUENOS AIRES, 1981)
Actor y Músico. Como actor se formó en Timbre 4 con Daniel Begino, Lorena Barutta, Paula Ransenberg, Diego Faturos, Melisa Hermida, Lautaro Perotti y Claudio Tolcachir. También con Walter Velázquez, Cecile Caillon, Manuel Vicente, José Antonio de Lucia y Mónica Acevedo, entre otros. Musicalmente, se formó en composición en la Universidad Católica Argentina. Fue miembro del grupo Azafata, banda con la que grabó los discos Rockbit, Sexy y #3, realizando giras por Argentina, México, Colombia y Chile entre 2004 y 2011. Compuso la música original de las obras El cielo por asalto; Esas cosas que se dicen y son tan extrañas y Rhonda. Formó parte de la cìa teatral LASCIA Coelctivo de Trabajo del 2015 al 2018 y actualmente es miembro de la Compañía Teatral SI LA LUNA como actor, músico, productor y diseñador gráfico.
En teatro participó en: Después D (312) (Dir. Melisa Hermida y Cinthia Guerra); Nadie te había invitado (Dir. Pablo Bellocchio); Chat de mamis - Microteatro (Dir. Melisa Hermida); Esas cosas que se dicen y son tan extrañas (Dir. Macarena Trigo); Ese ruido en ningún lado (Dir. Nati Chami); Otra vez Lunes (Dir. Pablo Bellocchio y Cecilia Grüner); El cielo por asalto (Dir. Melisa Hermida); Si no te veo, felices fiestas (Dir. Pablo Bellocchio), Alizia (Dir. Melisa Hermida); Me gusta / ya no me gusta (Dir. Daniel Begino); Un cuerpo en algún lugar (Dir. Gon Ramos); entre otras.
En cine: La Protagonista (Dir. Clara Picasso); Vuelvo (Dir. Ignacio Lidejover); Erase una vez en Argentina (Dir. Rogelio Pivetta); Hoja de ruta (Dir. Fernando Duarte); etc. En TV participó en Silencios de Familia (Pol-Ka, 2016).
En publicidad: Schneider, Termidor, Comafi, Gancia, Diarco, Finansur, entre otras.
Macarena Trigo
(MADRID, 1979)
Poeta, actriz, directora teatral, dramaturga y docente. Formada con la compañía española Telón de Azúcar, Mauricio Kartun, Claudio Tolcachir, Verónica Oddó y Tamara Kiper, entre otros. Licenciada en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada, Historia del Arte y Comunicación Audiovisual. Reside en Buenos Aires desde 2005. Integró el equipo creativo de La omisión de la familia Coleman de Claudio Tolcachir, como asistente de dirección y actriz entre 2005 y 2021.
Imparte talleres sobre montaje de unipersonales y clínica de obra. Como autora y directora estrenó: Ea, mi neñín; Ser sin orillas / Ensayo sobre Ofelia; Todo lo que hice para no volverme loca / Vida y obra en tiempos de Macri; Esas cosas que se dicen y son tan extrañas; Por eso las curitas; Teoría del amor como pieza de museo; Acá el tiempo es otra cosa; Planes de fuga todavía peores; Pie para el beso, entre otras.
Su obra Ser sin orillas fue seleccionada en el Concurso Iberoamericano Textos Dramáticos CELCIT 40 Aniversario, siendo publicada por la editorial Paso de Gato (México) y estrenada en el CELCIT de Buenos Aires con dirección de Leo Bartolotta. Del amor en los tiempos del whatsapp, formó parte del espectáculo Idénticos de Teatro por la Identidad, coordinado por Mauricio Kartun y Daniel Veronese. Integra el equipo de redactores de la revista Continuidad de los libros y desde 2009 mantiene el blog Me cago en la bohemia dedicado al comentario y difusión de obras teatrales.
Ha publicado los libros Como puedo, (Ed. Mrs. Danvers, 2022 / En el margen editora, 2023); La canción de Meteora, (Ed. El vendedor de tierra, 2021); Ser sin orillas. Ensayo sobre Ofelia. (Ed. En el margen, 2020) Rabia y relojería (Qeja Ediciones, 2019.); Campo minado de poemas (Ed. Invasoras, 2018); Polaroids de aeropuerto bajo la lluvia y otras breves escenas sin Bruce Willis (Buenos. Aires, 2015); Cuatro angelitos (Ed. Anaya, 2008); Los poemas perdidos de Eleonora que Mariana encontró no sabe dónde (Ed. Amarú, 2006); Mutis sin aforo y Cuaderno porteño (Premio Letras Jóvenes de la Junta de Castilla y León, 2004 y 2003, respectivamente).
+info: www.macarenatrigo.com